“Anhell69” de Theo Montoya. Crítica.

Luego de que su primer cortometraje “Son of Sodom” fuera parte de la selección oficial de cortometrajes del Festival de Cannes, Theo Montoya llega a Mar del Plata. Su ópera prima, “Anhell69” forma parte de la competencia latinoamericana de la 37° edición del festival internacional de cine de Mar del Plata. Un largometraje que juega entre la ficción y el documental para no ser ninguna y serlo todo. 

Desde la semilla de una película clase B de fantasmas que jamás se realizó, nace “Anhell69”. Retrato de una generación sin padres, de una ciudad sin horizontes, del sexo, las drogas y la muerte. Una forma poética y abrazadora de retratar aquella Medellín queer que muchas veces se trata de invisibilizar. 

De lo personal a lo colectivo, del documental a la ficción, de los textos a la imagen. Una obra que pareciera incontenible, salta por todos lados sin que esto le quite profundidad al relato. Todo retratado mediante una fotografía bellísima. Una generación de jóvenes criados por sus madres, tías o abuelas, que hoy en día forman parte del mundo adulto. Si es que llegaron, ya que muchos fueron falleciendo en el camino.

Theo Montoya abre las puertas de un mundo complejo, lleno de drogas, sexo, triste e incomprensión. Pero perfectamente capaz de funcionar por sí mismo, no busca apelar a la lástima, simplemente nos permite espiar por el agujero de la cerradura. “Anhell69” termina siendo un viaje poético al corazón del autor y sus actores sociales. Que nos deja ese gusto amargo y melancólico, que se siente cuando uno habla de algo que amo y ya no tiene.