“Una película sin Julie”. Crítica.

Actualmente en el mítico Teatro Maipo (Esmeralda, 443, CABA) y a pocos días de cumplirse dos años desde su estreno, Lucila Gandolfo continúa deleitando al público con este unipersonal musical llamado “Una película sin Julie”. Una pieza original y emotiva que, además de ser un tributo a la gran Julie Andrews y a los emblemáticos personajes que interpretó en la gran pantalla, busca visibilizar temas complejos como el abuso, la violencia y el intento por sanarlos.

Llevar a escena cualquier tipo de obra teatral no es nada fácil, pero probablemente el unipersonal es de lo más riesgoso para un actor. Aquí no hay red de salvación, todo depende completamente del artista. Y si a esto se le suman otras dificultades como la destreza vocal que se necesita para un musical y que esto último sea para homenajear a otro artista de renombre mundial hacen que todo se vuelva a un más difícil. Este cocktail es lo que propone “Una película sin Julie” y a tamaño proyecto se lo debe completar con una persona que lo lleve a lo más alto y pareciera que no existe otra más que Lucila Gandolfo. Cuando se llega a ese punto de no poder imaginar a otra artista en un papel es que lo que se realiza en escena es de otro mundo.

Como se mencionó anteriormente este musical no es únicamente un concierto de canciones de “La novicia rebelde” (The Sound of music, 1965) o “Mary Poppins” (1964), es también una pieza profunda que abarca varios temas. Catalina Loneley (Lucila Gandolfo) es una niña solitaria, como reza el juego sonoro de su apellido, quien luego de una salida al cine con su familia descubre y “se hace amiga” de Julie Andrews. Esta amistad ficticia la acompaña por muchos años de su vida y de la mano va el amor por la música y las cosas simples. Pero como siempre, no todo es color de rosa y a medida que crece varios acontecimientos la van cambiando y endureciendo.

La obra lleva a escena ese trayecto desde la niñez a la adultez intercalando a cada paso las canciones icónicas que inmortalizó en el cine la actriz inglesa. Este paso a través de los años es interpretado siempre por Lucila Gandolfo quien demuestra no solo su maravilloso rango vocal al cantar sino también su ductilidad para cambiar lo tonos y hacer creer al público que realmente se está frente a una niña pequeña, sin caer en el aniñamiento forzado y cliché. Se trata de un tour de force interpretativo con el que se puede hacer un paralelismo con lo realizado por la misma Andrews en “La novicia rebelde” quien transita una historia que comienza alegre y a medida que avanza se va volviendo cada vez más oscura.

Por supuesto que “Una película sin Julie” no es únicamente Lucila Gandolfo, es importante aquí destacar la labor de Julio Panno quien no solo se encarga de dirigir la obra sino también del diseño escenográfico, de vestuario y de luces. Elementos que complementan la historia y juegan un papel fundamental para la verosimilitud de la propuesta. Panno logra sacar todo el brillo de Gandolfo y llevarla más allá a través de una milimétrica dirección y una puesta acertadamente minimalista que se llena con la grandeza de la artista. Sin dudas es una película sin Julie pero no podría ser un musical sin Panno.

Para finalizar, existe un elemento más que vuelve a estar obra aún más mágica: la música en vivo. Fernando Albinarrate (o según la función, Nico Di Lorenzo) es el encargado del piano que acompaña los números musicales. El mismo Albinarrete es el responsable del texto, música original y dirección musical, por lo que quien gestó este proyecto se ve envuelto en su ejecución sumando así la última pieza de este triángulo perfecto.

“Una película sin Julie” se presenta cada jueves a las 20hs en el ya citado Teatro Maipo. Un espectáculo bellísimo que finaliza con el público de pie ovacionando hasta las lágrimas a una artista inigualable. No se la pierdan.