¿Cómo se ve el mundo cuando los estímulos son un bombardeo incesante y la lógica matemática es el único refugio seguro? “El curioso incidente del perro a medianoche”, la multipremiada adaptación teatral de Simon Stephens sobre la célebre novela de Mark Haddon, regresó a la cartelera porteña bajo la precisa dirección de Carla Calabrese. El resultado es un emocionante viaje cargado de humanidad, magia y un despliegue visual maravilloso que sacude al espectador desde la primera escena.
Para empezar, la obra nos cuenta, narrada en primera persona, la historia de Christopher Boone. Él es un adolescente con una mente extraordinariamente brillante, pero con una forma sumamente particular e intensa de percibir y procesar el entorno. Su mundo se rige por la literalidad absoluta, las verdades inmutables, el orden estricto y una profunda aversión al contacto físico. Cuando decide investigar la muerte en extrañas circunstancias de Wellington, el perro de su vecina, el punto de partida policial se transforma rápidamente en algo mucho mayor. A medida que se sumerge en la investigación para resolver el enigma, el joven debe enfrentarse a otro dilema aún más complejo: el indescifrable misterio de la vida, de los adultos y de sus propios secretos familiares.
A partir de esta premisa, la puesta en escena de la productora The Stage Company se revela como un extraordinario trabajo de ingeniería teatral. La propuesta utiliza todas las herramientas posibles que el escenario ofrece para reflejar el abrumador universo de Christopher relacionándose con personas desconocidas y caminando durante horas por las calles ruidosas de las grandes ciudades. En este sentido, las pantallas, las luces y el diseño de sonido no son meros decorados, sino un personaje fundamental. El uso inteligente de efectos visuales, proyecciones calculadas y coreografías abstractas del ensamble logran algo sumamente difícil: que el público experimente en carne propia la hipersensibilidad y el funcionamiento de la mente matemática, analítica y por momentos colapsada del protagonista.
Ahora bien, semejante andamiaje tecnológico no funcionaría sin un corazón humano que lo sostenga, y es precisamente ahí donde radica el mayor triunfo de la obra. La interpretación de Iñaki Aldao como Christopher es, sencillamente, un trabajo descomunal y pocas veces visto en nuestra cartelera. El actor realiza una entrega física y emocional extenuante. Logra transmitir la vulnerabilidad, la genialidad y las crisis de saturación de su personaje con una verdad que desarma al espectador. Su labor es un pilar maestro que conmueve profundamente y eleva la propuesta a niveles de excelencia internacional.
En consonancia con este despliegue, la peculiar visión del mundo del protagonista y su vínculo con sus padres y su profesora dan pie a una conmovedora historia de superación, amistad y tolerancia. El adolescente avanza arropado por un gran número de personajes que se cruzan en su camino, defendidos por un elenco sólido e impecable. Por consiguiente, la pieza se destaca por ser sumamente equilibrada: conmovedora, por momentos cómica y a la vez profundamente realista. Cabe destacar que sus casi dos horas de duración se pasan sin darnos cuenta gracias a una tensión dramática que mantiene una gran intensidad de principio a fin.
En conclusión, estamos ante una historia de teatro tremendamente especial. Más allá de ser un atrapante relato de aventuras y misterio, es un hermoso viaje cargado de ternura, una gran dosis de humor y muchísima emoción. Nos deja un mensaje final luminoso sobre la superación, la empatía y la urgente visibilización de las distintas formas de habitar el mundo y de la convivencia social. Una cita obligada de nuestra cartelera actual.
Ficha Técnica y Funciones
Elenco: Iñaki Aldao (Christopher), Melania Lenoir, Andrés Bagg, Pablo Sultani, Carla Calabrese, Silvana Tomé, Bruno Pedicone, Gabriela Bevacqua, Gabriel Machado, Graciela Pafundi, Pat González Ericcson, Theo Piñeyro, Carlos Simón, Nicolás Sousa, Lali Vidal, Tomas Albertoni, Matías Albizzati y Fede Fedele.
Dirección y Adaptación: Carla Calabrese.
Traducción: Martín Morgenfeld.
Compañía Productora: The Stage Company Argentina.
Teatro: Teatro Maipo (Esmeralda 443, CABA).
Funciones: Viernes y sábados 20 hs domingos 18 hs. Entradas en boletería o por Plateanet.
