Crítica de “Hija”

El próximo jueves 9 de marzo llega a los cines la nueva película de Doménica films: “Hija” dirigida por Martín Desalvo (“El silencio del cazador” 2019, “Las mantenidas sin sueños” 2005). Ganadora del Premio SANFIC Industria Goes to Cannes (2020) y protagonizada por Jazmín Esquivel, Bruno Vásquez y Mora Recalde.

El film narra la historia de Juana (Jazmín Esquivel), una adolescente que vive con su padre (Bruno Vásquez) en una chacra instalada en el monte misionero. La vida de ambos trascurre de forma rutinaria entre la producción de carbón y la soledad que impone vivir aislado de la ciudad. Además de la tristeza que se puede ver en sus rostros luego de la perdida de la madre de Juana, en una muerte confusa que los perturba y les torna la vida más difícil.

De esta manera, el relato sigue a Juana en su conflictiva vida cotidiana, sus vínculos personales no se dan de la mejor manera, casi siempre chocando, sea en la escuela, con amigos o con su padre. Por tanto, ella busca refugio en fiestas nocturnas que duran hasta la mañana siguiente, mientras que su padre parece ampararse en el alcohol. 

En este sentido, cabe destacar el gran trabajo en la filmación de las sucesivas escenas, donde el fuego, la oscuridad o la soledad sirven para generar una especial tensión dramática, en las que el espectador no podrá evitar sentirse alerta de que algún trágico hecho pueda suceder. Secuencias que son acompañadas por la virtuosa labor de cada uno de los protagonistas, que lo dicen todo mediante el lenguaje corporal y sus miradas perdidas.

A través del uso de flashbacks, el film liberará de a poco información que sumará intensidad narrativa a la trama, en un recorrido coral que permitirá al espectador entender los diversos roles y situaciones, para así poder observar todas las caras de la moneda en un trayecto sobre el perdón, la reconciliación con uno mismo, las segundas oportunidades y el sacrificio por la familia.